Sverre Bjertnæs er virkelig i skuddet om dagen. Han betegnes også som en av våre beste samtisdskunstnere og det med rette.

Det er en stor retrospektiv utstilling av hans arbeider på Haugar i Tønsberg i sommer, den utstillingen varer helt til en 8. september og må vel være noe man bør få med seg.

Videre har også Hvaler kunstforening  en utstilling med Sverre Bjertnæs fra den 22. juni og frem til og med 3.august. Her kan man med andre ord ta en pause fra sommerens båtliv og slaraffensliv på begge sider av oslofjorden og få oppleve denne store kunstnerens virke og verk.

 

Hei alle kunst – og kulturinteresserte.

Vi har fremdeles billetter igjen til forestillingene i Operaen til høsten og frist for påmelding nærmer seg med stormskritt.

Først ut er Mahlers 8. symfoni fremført av Oslo filharmonien med opreraorkesteret – sammen for første gang og da i anledning filhrarmoniens 100 års jubileum, dette er historisk.

Så er det ballett, la bayadère. En praktforestilling med grandiose scener og tåredryppende storyline om mord, kjærlighet og svik. Enhver god histories ingredienser.

Til slutt er det operaen Hans og Grete, et must for operaelskere, skrevet av den tyske komponisten Engelbert Humperdinck.  Humperdinck holdt hus med Wagner i Bayreuth i 1880 til 1882. Man kan jo bare tenke seg hva det førte til. Premiereforestillingen ble ledet av Richard Strauss så her har det vært mange kyndige hender med i skapelsen av verket. En av de mest spilte operaer i nyere tid. Flere av melodiene er blitt kjære folkesanger i Tyskland. Musikken er også inspirert av folkesanger så her går både opera og mere folkelig musikk hånd i hånd.

 

Sommeren og  forberedelser til ferieopplevelser gjør det lett å glemme frister og slikt, sikre deg billett nå.

Program, priser og frister ser du i innlegget lenger nede på siden.

Første og siste til mølla!!!!  FRIST 1. JULI

Gjør noen glade, spander en opplevelse i Operaen. Vi har billetter til de beste setene i orkester.

 

Kjære medlemmer av kunstforeningen.

I år har vi vært så heldige å fått reservert en konsert, en ballett og en opera i Den Norske Opera og Ballett.

Det er lenge siden vi har fått gode billetter derfor er det spesielt hyggelig å invitere dere til disse forestillingene hvor alle billetter er i orkester.
Vi sender ut alle forestillingene nå og du kan melde deg på ved å svare på denne mailen og si hva du vil være med på.
Erfaring viser at flere ønsker å ha med en ledsager som ikke er medlem og det er veldig hyggelig, men vi må prioritere medlemmene i første omgang.
 

Konsert:  Mahlers 8. symfoni mandag 4. november kl 19.00

 pris kr. 400,-   påmeldingsfrist 1.juli til arrangement@saskunst.no  betaling samme dato på Vipps eller til konto  7877 08 28316 

 Operaen skriver:
I 2019 feirer Oslo-Filharmonien 100 år, og denne konserten er en del av orkestrets jubileumsprogram.  Når verket nå settes opp igjen, er det sammen med Operaorkestret – og dette er også første gang de to orkestrene deler scene.
Ved urframføringen i 1910 skal det ha vært over 1000 utøvere på scenen. Nå kan du oppleve «De tuseners symfoni» når Oslo-Filharmonien slår seg sammen med Operaorkestret, et stjernelag av solister og et gigantisk kor. Dirigent er finske Mikko Franck Veni, creator spiritus!» – «Kom, Hellig Ånd med skaperkraft!», jubler koret mens orgelet bruser. Snart føyer hele orkesteret seg til den gigantiske hyllesten av kunsten, livet og kjærligheten i Gustav Mahlers kolossale Symfoni nr. 8.

Ballett:La Bayadère fredag 20. september kl 19.00 

 Pris for medlemmer kr. 600,- for ikke medlemmer kr. 640,-  påmeldingsfrist 1.juli til arrangement@saskunst.no  betaling samme dato på Vipps eller til konto  7877 08 28316

 Operaen skriver: 
Helt siden urpremieren ved Bolsjojteatret i 1877 har balletten om tempeldanseren («la bayadère») Nikiya fengslet publikum verden over. I indiskinspirerte omgivelser kjemper Nikiya og prinsesse Gamzatti om krigerprinsen Solor – med alt de har av virtuos dansekunst. Det ender i tragedie: Nikiya taper kampen og dør – inntil hun gjenforenes med Solor i det neste liv.
Spektakulære scener
I tillegg til udødelige soloer og pas de deux-er, byr La Bayadère også på den drømmeaktige scenen fra 2. akt kalt The Kingdom of the Shades. Den er en av de vakreste ballettscenene som er skapt – og en styrkedemonstrasjon for kompaniet, som også viser den under Mesteraften: Hvite netter juni 2019. Nå får Nasjonalballetten endelig danse hele La Bayadère, til Ludwig Minkus’ dramatiske musikk.

Opera: Hans og Grete

Søndag 1. desember kl 1500 pris for medlemmer kr. 600,- for ikke medlemmer kr. 640,-   Pris for medlemmers barn/barnebarn under 18 år og studenter kr 400,- påmeldingsfrist 1.juli til arrangement@saskunst.no  betaling samme dato på Vipps eller til konto  7877 08 28316 frist 3.okt 
 
Operaen Skriver:

Eventyret og virkeligheten

Fortellingen om de to barna som møter heksa i skogen finnes i mange land og utgaver. Bare i Norge er det registrert 12 ulike varianter av fortellingen. Humperdincks opera er en mildere versjon av brødrene Grimms ganske brutale eventyr. Men bak eventyrene finnes en virkelighet – det folk faktisk er redd for. Da Grimms eventyr ble skrevet ned i 1812, hendte det at barn ble satt ut i skogen for å dø, og heksebrenning var noe noen fortsatt husket.
Det deilig skumle

Regissør Alexander Mørk-Eidem er blant annet kjent for Tryllefløyten ved Den Norske Opera & Ballett. Nå lager han en ny versjon av den klassiske tyske operaen, på et norsk språk vi kjenner. Her får både voksne og barn møte det pirrende og farlige, samtidig som vi får være med på det gøyale sirkuset og le sammen av det skumle.

Fengende musikk

Lille julaften 1893 ble verdens mest kjente barneopera til. Da hadde Humperdincks opera premiere, med selveste Richard Strauss som dirigent. Men selv om Hans og Grete er skrevet for barn, låter den som de store, feite romantiske operaene, med innslag av lekne, tyske folkemelodier som lett fester seg i øret.

  Vi håper mange har anledning til å være med på en eller flere forestillinger. Som vanlig gjelder «Først til mølla – prinsippet».

Vennlig hilsen

SAS Kunstforening Norge

arrangement

I år er det som kjent 150 år siden Gustav Vigeland ble født, i Mandal.

I den forbindelse foregår det endel aktiviteter i hans navn rundt om i landet og mye av dette kan man oppleve i Oslo gjennom hele året. Mye er allerde unnagjort for si det slik., men mye gjenstår også

Kunstforeningen besøkte selveste Vigelandsmuseet tidligere  i år , 14. mai med et meget godt oppmøte. Vi hadde en kunstteoretiker til å vise oss rundt. Det fine med henne var at det hun fortalte om kunstverkene ble krydret med en teoretisk oppfatning om både hva de ulike verkene skulle forestille, hva de var inspirert av sammen med en utvidet forståelse/oppfatning av de ulike verkene i seg selv. Hun oppfordret hver enkelt til å tenke slik, forestille seg hva de uike uttrykkene kunne bety og det gjorde omvisnngen helt spesiell og svært interessant.

Hun sammenlignet og sammenstilte også flere av verkene fra Vigelands samtidige som også er med i denne utstillingen.

Her er noen bilder fra selve omvisningen, virkelig verdt et besøk.

Aktivitetene fremover er bla. foredrag på utvalgte tirsdager, på Vigelandsmuseet klokken 18.00 alle aktuelle dager og det er gratis.

Ingen påmelding er nødvendig.

25 juni. Vigelandsparken – fra ide til virkelighet foredrag av museumsledere Jarle Strømodden

27. august Hjemmet som kunstverk ved kunsthistoriker Wenche Volle

24. september Et nyklassisisteisk byggverk med monumental karakter ved professor i kunsthistorie Kari Hoel

8. Oktober Bevaring for evigheten ved konservatorene Siri Refsum og Ingebjørg Mogstad

15. oktober Inspirert av Michelangelo ved kunsthistoriker Hilde Herness.

3. desember Følelser hugget i stein ved kunsthistoriker Liga Olsen

 

Ellers er det en mengde andre aktiviteter man kan delta i, bla, omvisning i leiligheten i 3. etasje.

Det skjer klokken 16.00 de aktuelle datoene og det koster nok en slant.

Det foregår 11. juni, 3. september, 1. oktober, 22 oktober, samt 5. og 19. november.

Omvisning i jubileumsutstillingen kan man være med på mot å betale litt, det foregår klokken 12.00 de aktuelle datoene.

30. juni, 1. september, denne dato også klokken 13.30, 8. september, 14. september, denne dato også klokken 13.30,.

Etter dette må man klare seg selv ser det ut til.

Det er en rekke flere arrangementer i parken og i museet med konserter og i tillegg aktiviteter for barn, i det hele tatt en reise inn i Vigelands verden som mangler sidestykke.

Jeg leste her om dagen en amerikansk reisebeskrivelse fra Oslo hvor Vigelandsparken blir beskrevet som en park og kunstopplevelse uten sammenligning med noe annet i hele verden. og det rett utenfor vår egen dør.

For en fullstendig oversikt kan man gå inn på vigeland.museum.no for oppdateringer av program, endringer og mere utfyllende informasjon. Ha en god sommer i Vigelands navn.

Kjære medlemmer av SAS Kunstforening.

 Vi inviterer dere til å bli med tirsdag 14.mai kl 13.30 på Vigeland-museet, oppmøte kl 13.15.
 Bindende påmelding snarest og senest  09. mai til arrangement@saskunst.no
 Pris pr. person kr. 80,-. Vi betaler hver for oss ved ankomst.

Jubileumsutstilling i Vigeland-museet

12. april åpner jubileumsutstillingen Paralleller. Gustav Vigeland og hans samtidige. I utstillingen kan du oppleve Vigelands arbeider sammen med skulpturer av Auguste Rodin, Aristide Mailoll, Constatin Meunier og Antoine Bourdelle. Hensikten med sammenstillingen er å sette utviklingen i Vigelands kunstnerskap inn i en større kunsthistorisk sammenheng. Det vies et særlig fokus på perioden 1890-1915. Utstillingen vil løfte frem Vigelands særlige interesse for de utvalgte kunstnerne, de formale og tematiske likhetene og forskjellene mellom arbeidene, samt Vigelands utvikling mot et mer stilisert formspråk.

Utstillingen realiseres gjennom et betydelig innlån fra blant annet Musée Rodin, Musée d’Orsay og Musée Bourdelle i Paris, samt Glyptoteket i København.
Vennlig hilsen
SAS Kunstforening Norge
v/arrangement

Henie Onstad har i disse dager laget en utstilling hvor Zdenka Rusovas grafiske arbeider vises i bredde.
I forbindelse med kunstnerens 80 års dag i juli ble det arrangert en liten sammenkomst på kustsenteret igår hvor medlemmene fikk mulighet til å ta utstillingen i nærmere øyensyn.
For en fremvisning, dette er virkelig en bildeverden som traff  rett i hjertet og ikke minst ga en unik mulighet til å studere alle de ulike arbeidene på nært hold. Som jeg har nevnt før så er det slik at kunst innimellom dytter deg litt i sjelen og her ble det nesten litt i meste laget, nærmest slag i sjelen for en som er glad i grafikk.
Jeg poster et lite utvalg av bilder , samt litt tekst om kunstnerens historie så kan man selv vurdere, men jeg vil på det sterkeste anbefale å besøke denne utstillingen. Den står  i hele sommer til og med den 28.07.

           

Pushwagner, eller Terje Brofos fra Berg i Oslo, var en kunstner utenom det vanlige. Personlig har jeg lenge forsøkt å nærme meg kunsten hans uten at den store entusiasmen har meldt seg.

Petter Mæjlænder, forfatter og journalist, har fått følge kunstneren gjennom mange år for å lage en biografi om ham. Pushwagner døde ifjor og fikk ikke oppleve selve utgivelsen, men har etter det forfatteren beskriver i høyeste grad bidratt til at dette har blitt en svært personlig og ærlig bekrivelse av hans liv og gjerning.

I forbindelse med utgivelsen reiser nå forfatteren rundt og foredrar om dette kunstnerlivet og om biografien han har skrevet om mannen Pushwagner/Terje Brofos.

Jeg har akkurat fått delta på ett av disse foredragene og må innrømme at her er det mye å ta tak i både emosjonelt og kunstnerisk. Ikke minst er foredraget og biografien et formidabelt bidrag til forståelsen av noe som for meg nå kan fremstå som noe stort i norsk samtidskunst. Ingenting ved Pushwagners arbeide er tilfeldig, det er verdt å merke seg og entusiasmen har meldt seg.

Jeg har så vidt begynt på boken, har skummet litt igjennom og gleder meg til å ta skikkelig fatt, det er over 800 sider med alt så det vil ta litt tid, men det er OK for dette er både trist, morsomt, interessant, til ettertanke og i det hele tatt så komplekst og utrolig at man bør bruke litt tid.

Jeg ser at Petter Mæjlænder vil avholde foredraget på Bærum bibliotek den 1. mars klokken 12.00 for de som er interessert, det anbefales virkelig.

 

Det var et meget godt oppmøte til omvisningen på Henie Onstad senteret idag den 5. februar av utstillingen Håkon Bleken holder der, Do not go gentle.

Nesten 30 medlemmer med venner møtte opp. Omviseren hadde stor stemme så alle som var interessert fikk med seg foredraget.

Veldig hyggelig at slike arrangementer settes pris på. Vi kommer til få til mye mere i løpet av året og håper på stort oppmøte da også.

For de som ikke fikk tid til å ta en tur idag, så anbefales virkelig at man avlegger et besøk på Henie Onstad på egen hånd. Håkon Bleken utstillingen står til og med den 24. februar.

 

Her kommer en presentasjon av årets innkjøp til utlodningen på årsmøte den 12. februar. Klikk på det lille bildet for å åpne en større versjon, det går for de fleste av bildene om du ønsker å se nærmere på noen av dem. Kunstverkene vil også være utstilt i møtelokalet i timene før vi starter selve årsmøtet. Klikk på kunstnerens navn under hvert bilde for litt mere informasjon. Prioriteringsskjemaet du finner i denne linken skal fylles ut og kan enten tas med på årsmøtet, eller sendes sammen med fullmakt til post@saskunst.no

Håper årets utvalg faller i smak og lykke til i trekningen.

 

 

 

Sverre Koren Bjertnes – Sentiment VIII – Silketrykk – 45 x 30 cm – Uten ramme   Bilde nr. 17

 

Sverre Schyberg Olsen – Komposisjon – Akryl på papp – 37 x 45 cm – med ramme   Bilde nr. 9

 

Sigmund Olsvik – Opp Kyst – Akryl på lerret – 35 x 35 cm – med ramme  Bilde nr. 2

 

Michel Guyon – Chevaux – Akryl på lerret – 33 x 33 cm – med ramme  Bilde nr. 3

 

Mikio Watanabe – Bie (Un Facteur) – Radering – 32 x 28 cm – med ramme  Bilde nr. 4

 

Olivier Debre – Komposisjon – Litografi – 64 x 90 cm – med ramme  Bilde nr. 5

 

Patric Huse – West Coast Juniper – Tresnitt – 58 x 47 cm – uten ramme  Bilde nr. 19

 

Monica C. Verde – In our time – Litografi – 78 x 69 cm – uten ramme  Bilde nr. 13

 

Bjertnes og Melgaard – Uten tittel II – Silketrykk – 47 x 32 cm – uten ramme  Bilde nr. 18

 

Betty Fog – Red Baloon – DGA – 32 x 61 – uten ramme  Bilde nr. 20

 

Tom Erik Andersen – I Am Important … – Litografi – 88 x 65 cm – uten ramme  Bilde nr. 14

 

Geir Nymark – Vinterlys II – Litografi/Monotypi – 68 x 59 cm – uten ramme  Bilde nr. 15

 

Sverre Schyberg Olsen – Komposisjon – Akryl på plate – 64 x 94 cm – med ramme  Bilde nr. 1

 

Steinar Hansen – Den du lot meg få være – Litografi – 68 x 87 cm – uten ramme  Bilde nr. 16

 

Runi Langum – Lift – Litografi – 47 x 75 cm – uten ramme  Bilde nr. 21

 

Rolf Nerli – Tea Time – Litografi – 104 x 41 cm – uten ramme  Bilde nr. 10

 

Jens Johannessen – Tydalskirken – Litografi – 59 x 75 cm – uten ramme  Bilde nr. 12

 

Ingrid Haukelidsæter – Anemone – Litografi – 83 x 71 cm – uten ramme  Bilde nr. 11

 

Hans Normann Dahl – Susanna – Litografi/Håndkolorert – 70 x 89 cm – med ramme  Bilde nr. 7

 

Corneille (Guillaume Cornelis van Beverloo) Kvinne og fugl  Litografi  65 x 32 cm – med ramme  Bilde nr. 8

 

Christian Bozon Crepusculo Litografi 63 x 67 cm med ramme  Bilde nr. 6

o

Kari Håkonsen – Skål – Kunstglass – L30 x H5 cm            Bilde/gjenstand nr. 22

 

Fineart holder på med å montere en utstilling av den unge kunstneren Masarati. Han heter egentlig Mathias Nordby og er fra Hamar, men kaller seg altså Mathias Masarati.

Hamar arbeiderblad hadde en artikkel om ham som man kan lese om har tenkt seg tiil Fineart og denne utstillingen. Det finnes mere stoff om ham å nettet, bare å google så dukker det opp.

Masarati har to år på Granums kunstfagskole i ryggen og virker som en glad sjel som nå lever av det han lager.

Invitasjon til vernissagen er avbildet herunder, sett av tiden om du vil oppleve noe utenom det vanlige. Her tror jeg det blir født en ny stjerne å kunsthimmelen.

 

Min egen opplevelse av dette da jeg vandret rett inn i monteringen var litt avmålt, minnet litt om Melgaard ved første øyekast. bare litt mere variert. Tenkte at Melgaard nå kanskje hadde fornyet uttrykket sitt. Synes Melgaard i utgangspunktet er litt vanskelig for å få tak i så jeg lot inntrykket hvile uten refleksjon der og da. Jeg skulle hente en pakke så jeg ble stående å vente på ekspedering og begynte å titte litt næmere rundt på det som var hengt opp i min umiddelbare nærhet, variert var da inntrykket. Gjenkjente umiddelbart at bilder i 3D var laget med byggeskum. Utradisjonelt, men såpass vågalt at jeg tok dem nærmere i øyensyn. Så vandret jeg videre til de bildene jeg opprinnelig hadde streifet innom med blikket da jeg kom og oppdaget flere ulike uttrykk og teknikker. Et bilde lignet litt på et Giclee, men det var det ikke, det var et svært heldig utfall med bla. spraymaling på boks. Utrolig dybde, flere fasetter og etter nærmere studie oppdaget jeg også at flere ulike materialer var brukt om hverandre i en herlig blanding.  Mye fettstift. Når man så begynner å se bildene litt på avstand og med den nyvunnede kunnskapen om materialbruk  og strek så jeg Fernand Leger rent umiddelbart i ett par av bildene. Så dukket Picasso opp og jaggu meg kunne man se et snev av Basquiat i noen av bildene også.  Noen fabeldyr i friske farger krøp stille og sakte inn under huden mens jeg betraktet dem, det ene tok det andre og oppmerksomheten gikk litt i alle retninger tilslutt.  Veldig variert utstilling uten en unison stilart, det var flere. Godt veildedet av en superhyggelig galleriassistent kom jeg meg igjennom hele utstillingen slik den så ut idag, mere skulle komme og på tordag  den 31 klokken 18.00 er den åpen for publikum. Galleriassistenten var veldig behjelpelig med å fortelle om denne kunstneren  og bildene, kunnskapsrik og engasjert og jeg må si at det ble en av de sjeldne kunstopplevelsene man opplever iblandt. Fantastisk bra etter min opfatning og sjeldent internasjonalt til å være Norge. Dette er spennde greier vil jeg påstå og jeg tror absolutt at denne kunstneren vil bli stor.

Ta en tur, dette er stort.

Legger ut noen smakebiter her, men de må oppleves i virkeligheten, det gjelder i og for seg det meste av kunst, men her er det  rom for en god og fargesprakende opplevelse som man bør benytte seg av.

         

Fyren designer også klær for hip hop artister og andre på den internasjonale musikkscenen, han selger dem her, i samarbeide med Carlings og på Instagram. Det gjelder endel bilder også, på Instagram altså. Her er det bare å sikre seg ett bilde for han her tror jeg kommer til å bli stor, viktige samlere har kjøpt allerede opplyses det.